Desde el aire

Desde el aire
Me impresionan esas fotografías de Kacper Kowalski (http://www.kacperkowalski.pl/) hechas desde el aire, pero no a la altura de avión sino de pájaro, a una altura comprensible para las dimensiones humanas. A esa distancia y con un ángulo de toma casi cenital, vemos los paisajes como manchas de color. El arte de Kowalski, principalmente, consiste en encuadrar, en componer la imagen mientras vuela sobre el paisaje. No ha de ser fácil. Supongo que necesitará subir y bajar, pasar una y otra vez sobre el mismo punto hasta conseguir el encuadre correcto. Las personas casi no se ven o se ven muy pequeñas, lo suficiente para que sus rostros o expresión no se distinga. Un poco más abajo y las veríamos y un poco más arriba y no sabríamos ni que están ahí, pero Kowalski nos las enseña, me imagino que para que veamos lo pequeños que somos. Realmente, desde el aire nos vemos insignificantes.

Pero sin duda, el maestro en esto de la fotografía de altura es George Steinmetz (http://www.georgesteinmetz.com/) que con su parapente motorizado ha fotografiado la hermosura de los paisajes más áridos del planeta. Colaborador habitual de la revista National Geographic –muchos le conoceréis por esta publicación- retrata la piel seca de la tierra como nadie lo ha hecho antes. Como vale más una imagen que 1.000 palabras os dejo el enlace de Anastasia Photo NYC para que podáis disfrutar de algunas de sus magníficas fotografías: http://www.anastasia-photo.com/artist.php?artist=george-steinmetz

Yo, mientras tanto, me conformo con volar a ras de suelo y, de mi vuelo rasante os dejo una imagen, un micropaisaje construido a partir de un charco en un suelo pavimentado con piedra. La forma del charco y la textura de la piedra evocan un lago de medianas proporciones que estuviera tomado a poca altura (o al menos eso es lo que yo veo). Me he servido de un poco de Photoshop, no mucho, para eliminar las impurezas que había en el suelo (arena, ramitas…) y, sobre todo, para dar color al agua.

Espero haber conseguido el resultado esperado.

¡Hasta pronto!

jmartinezbert

Reflejos

Reflejos
Las fotografías de reflejos tienen un encanto especial. Basta con visitar los bancos de imágenes para darse cuenta que uno de los temas repetitivos en fotografía son las imágenes reflejadas.
En mi opinión hay dos características que hacen de los reflejos un motivo visualmente atractivo. Una es la simetría que nos proporciona sensación de equilibrio y orden en la imagen y nos permite apreciar el conjunto bien proporcionado. La otra característica es que la imagen se nos muestra bajo un punto de vista poco habitual y, a veces, sorprendente y dual que nos atrapa en la contemplación, como si tuviéramos que encontrar las diferencias entre la imagen real y la imagen reflejada, como si nos tuviéramos que asegurar que efectivamente una es consecuencia de la otra. Y es que, lo mires como lo mires, no es normal ver los objetos al revés y acostumbrados como estamos a ver los arboles con las copas hacia arriba no pude resistir la tentación de sacar la foto de estos preciosos árboles desnudos por el invierno reflejados en las aguas quietas del estanque del parque de La Betzuca.

Espero que la encontréis equilibrada, bien proporcionada y que os sorprenda, al menos, un poquito.

¡Hasta pronto!

jmartinezbert

El mercado de Granollers (reportaje)

Mercado de Granollers (reportaje).

El pasado jueves fui a dar un paseo por el mercado de Granollers para probar mi nueva Fuji X100.

Su comedido tamaño y su aspecto retro hacen que la gente se comporte de forma más natural ante su presencia que ante la de una DSRL de aspecto más aparatoso y profesional.

Una prueba de lo que digo es que, literalmente, podía meterme dentro de los puestos con la cámara colgada del cuello sin que la gente se incomodara por mi presencia. Lo único que no pude evitar es alguna pegunta sobre la antigüedad de la cámara (pensaban que era analógica) debido a su atractivo aspecto retro.

En fin, una experiencia muy recomendable.

Espero que el reportaje os guste.

¡Hasta pronto!

jmartinezbert

El mejor y más barato zoom: nuestros pies

El mejor y más barato zoom: nuestros pies. (Un día en el mercado).

Todos, o al menos los que tenemos un presupuesto limitado, tenemos que elegir muy cuidadosamente en que nos gastamos el dinero en cuanto a la adquisición de equipo fotográfico se refiere.

En esta tesitura me encontraba hace unos días tratando de analizar los pros y los contras de adquirir un superzoom muy polivalente o un objetivo fijo de buena calidad cuando encontré la respuesta en las palabras de Hernst Haas: “No olvidemos que existe un “objetivo” al que no prestamos atención: nuestros pies. Podemos acercarnos o alejarnos de los objetos, lo que, por regla general es fácil cuando se toma un paisaje”.

Asi que decidí renunciar al superzoom y gastar mi dinero en una Fuji X100 de tipo telemétrico y óptica fija pues en todas las pruebas técnicas resaltaban muy positivamente la calidad de imagen y, hasta que consiga el dinero para el zoom, seguiré usando los pies.

Para probar la cámara me fui al mercado semanal de Granollers donde pasé la mañana entre la gente haciendo fotos lo más cerca que podía de las personas.

Antes utilizaba un teleobjetivo para las fotografías de primeros planos pero con el objetivo de 23mm (equivalente a un 35mm en formato 35mm), para obtener primeros planos, debo acercarme muchísimo a las personas lo que da como resultado unos planos más abiertos y con mejores proporciones, además, estar en el centro de la acción proporciona una mejor visión sobre el conjunto de la escena.  

Para ilustrar lo que os digo, os adjunto una de las fotografías que realicé en el mercado (en el próximo post colgaré el resto). La experiencia, para mí, ha resultado muy gratificante.

Espero que os guste.

¡Hasta pronto!

jmartinezbert

Niebla

Niebla

A priori la niebla debería ser un enemigo del fotógrafo puesto que su presencia suele ir asociada a la perdida de visibilidad y a la alteración de las condiciones de iluminación que en fotografía pueden considerarse adecuadas. Sin embargo, esta misma característica nos puede servir para aislar los objetos de su entorno y crear ambientes interesantes.

Así, por ejemplo, podemos ver fotografías de paisaje donde sirviéndose de la niebla, el fotógrafo aísla un elemento concreto mediante la combinación del contraste y la saturación obtenidos variando la distancia de la cámara al sujeto hasta lograr abstraerlo completamente de su entorno, creando efectos muy artísticos y agradables. La composición de una imagen con líneas simples puede ser muy eficaz para recrear efectos visuales potentes.

Como muestra os dejo una imagen tomada hace muy pocos días pero que tenía en la cabeza hace ya varios meses.

Cada vez que pasaba por ese lugar me fijaba en la posición de las luces que, a mi modo de ver, forman una composición muy dinámica, sobre todo, cuando se contemplan junto con el sendero que aparece a la izquierda.

Una y otra vez he pensado en como tomar la foto para conseguir el efecto que tenía en mi cabeza hasta que apareció la niebla. Salí de casa con la cámara y el trípode y lo plante en el lugar donde tantas veces me había parado a contemplar la escena. Unos ajustes de exposición, pues la niebla tiende a reflejar la luz hacia la cámara y puede engañar al fotómetro, y varios disparos para asegurar una correcta exposición fueron suficientes para obtener el resultado esperado.

Espero que os guste.

¡Hasta pronto!

jmartinezbert

Cursa RACC Montmeló 2012 (reportaje)

Cursa RACC Montmeló 2012 (reportaje)

El pasado domingo 16 de diciembre de 2012 tuvo lugar en el circuito de Montmeló la Cursa RACC Montmeló 2012.

Aquí os dejo unas cuantas fotografías de la carrera y el entorno. 

Espero que os guste.

¡Hasta pronto!

jmartinezbert

Intrusos

Intrusos

Recuerdo que en un tiempo no muy lejano, antes de la popularización de la fotografía digital, los grabadores hacían auténticas filigranas para eliminar de los fotocromos que se destinaban a imprimir los intrusos que aparecían en las diapositivas. Recuerdo en concreto el caso de una diapositiva de la Alhambra de Granada en la que aparecían varias personas cuyas imágenes, para más Inri, se reflejaban en las aguas del estanque del Patio de los Arrayanes. Pues bien, el grabador tuvo que manipular los fotocromos para eliminar una por una todas las personas con sus correspondientes reflejos.

Hoy hay aplicaciones específicas especialmente diseñadas para llevar a cabo esta operación al alcance de cualquier aficionado. Y es que los intrusos no son del agrado de la mayoría de los fotógrafos.

A menudo intentamos evitarlos y cada uno recurre al método que se adapta mejor a la situación. Mientras unos esperan pacientemente a que los intrusos salgan fuera del encuadre o se desplazan con el equipo intentando evitarlos, otros se resignan a su presencia e intentan hacer la foto con ellos formando parte de la composición. Este último sistema, salvo contadas excepciones en que es muy fácil aplicar los otros, es el que suelo utilizar. Intento que las personas ayuden a establecer proporciones y den movimiento a toda la composición. Aún así hay veces que, debido a la concentración que se requiere en uno de esos breves “momentos mágicos del día”, se cuela en el encuadre alguien que no ha sido invitado.

Este es el caso de la fotografía que hoy os adjunto.

Era el mes de septiembre. Me desplace expresamente desde Albacete hasta Barrax para sacar una foto de su molino de viento. Salí con tiempo de sobra para estudiar la puesta de sol, localizar un buen emplazamiento desde donde disparar y poder montar el equipo. Incluso paseé un ratito por los alrededores del molino para hacerme un poco con el ambiente general del lugar. Pero al final ocurrió lo inevitable. Un hombre que paseaba disfrutando del frescor de la tarde se sentó en un banco que quedaba dentro del encuadre de la toma. Sencillamente, no le vi.       

Espero que os guste.

¡Hasta pronto!

jmartinezbert